Tim Aymar confirma posible segundo disco de Control Denied

KSUN's Freethought Radio realizó recientemente una entrevista con el vocalista de Control Denied, Tim Aymar.

Como era ya sabido, la familia de Chuck Schuldiner sigue adelante con las negociaciones, para terminar y lanzar, el tan esperado segundo álbum de Control Denied.

Chuck - quien murió en diciembre de 2001 después de una batalla contra un glioma, un tipo raro de tumor cerebral - comenzó a trabajar en el segundo disco de Control Denied, tentativamente titulado "When Machine And Man Collide". Lastimosamente nunca logró terminar este emprendimiento, ya que su estado de salud se deterioró rápidamente en los meses previos a su muerte.

Los restantes miembros del grupo - el bajista Steve DiGiorgio, el vocalista Tim Aymar, el guitarrista Shannon Hamm y el batería Richard Christy – anunciaron recientemente su deseo de completar el álbum y lanzarlo en memoria de Chuck, pero problemas legales entre la familia Schuldiner y Hammerheart Records (para la que Chuck firmó antes de su muerte), hacen que todo el proyecto deba esperar (Karmageddon Media - anteriormente Hammerheart Records – después de la muerte de Chuck ha publicado varios demos incompletos, como dos discos independientes de baja calidad, " Zero Tolerance" y " Zero Tolerance II ").

La madre de Chuck, Jane Schuldiner, ha declarado sobre estas grabaciones inconclusas: "Esta es la última obra maestra de Chuck y merece algo más que ser lanzado en versiones de mala calidad y grabaciones de sala de ensayo sin terminar, en un CD. Este trabajo debe ser terminado por el resto de la banda". Este trabajo se estrenará como un álbum de larga duración, titulado: "When Machine And Man Collide".

Puede ver la entrevista completa en Blabbermouth.net.

Nader Sadek – In The Flesh (2011)

Este 2011 es un importante año para el death metal en general. A partir de la salida de tremendos álbumes como “The Destroyers of All” de los Ulcerate, “Phoenix Amongst the Ashes” de Hate Eternal, “Omnivium” de Obscura, “Asylum Cave” de los franceses Benighted, todos los adictos a este tipo de metal deben sumar a esta lista el primer trabajo de Nader Sadek titulado “In The Flesh”.

Nader Sadek es una banda conceptualizada y concebida por este artista egipcio, muy destacado por todo el trabajo visual y artístico de los Mayhem y los Sunn O))); y conformada por un line-up bastante interesante y también conocido: el antiguo frontman de Morbid Angel, Steve Tucker en las voces; Rune Eriksen conocido por su trabajo en bandas como Ava Inferi y los mencionados Mayhem, en las guitarras; Nicholas McMaster de Krallice y Gorguts, como bajista de sesión; Flo Mounier, baterista de Cryptopsy; y finalmente el mismo Nader Sadek.

Con este sólido line-up, “In The Flesh” se levanta como un apasionado y macizo debut de 9 temas de místico death metal, que a ratos serpentea entre elementos de posible black avantgarde, con una tremenda influencia de Morbid Angel. Con canciones que van desde altísimos, rápidos y pesados riffs; hasta pasajes lentos, mucho más instrumentales, casi ambientales. El trabajo de cada uno de los músicos debe ser destacado, la técnica que enseña cada uno en este disco es excelente, haciendo que esta ópera prima se consolide como un excelente inicio. Un debut asombroso que va creciendo a medida que es escuchado.

Novembers Doom - What Could Have Been (Official Video)

Novembers Doom acaba de sacar su maravilloso nuevo disco llamado "Aphotic", el cual cuenta con la participación del mítico Dan Swano en la producción, y la magnífica Anneke Van Giersbergen cantando a duo con Paul este tema. Un álbum que muestra la gran experiencia y el alto nivel compositivo del grupo en esta etapa de su carrera. Un serio candidato a estar entre los mejores discos del año, un álbum que definitivamente está entre lo mejor de la banda. Sumamente recomendado!!

ILLIMANI METAL 2011 - Conciertos para el mes de mayo

Apoyando y continuando con la tradición de este Festival, que cada año va ganando mayor prestigio y reconocimiento en todo el país, asi como también en la calidad de las bandas que que participan en él, presentamos las próximas fechas para el mes de mayo.

Sábado 14 de mayo, junto a las bandas:

SUPRESSOR
HOSTIL
UNDEAD

Sábado 28 de mayo, junto a las bandas:

ARMADURA
THE SAMHAIN
SACRIFICE FOR PRIDE

Ambas fechas tendrán lugar en KAOZ, Av. Satélite Nro. 602 (Frente al FIE y BCP), Ciudad Satélite, El Alto – La Paz (Bolivia).

Contamos con tu apoyo!!!

Samael – Lux Mundi (2011)

Samael es una banda que cuenta con una trayectoria conocida, un legado muy bien amparado en álbumes trabajados a lo largo de más de 2 décadas. En los 90’s estos suizos sacarían álbumes como el “Worship Him” de 1991; el “Blood Ritual” de 1992; el gran “Ceremony of Opposites” del 94; el increíble e importante EP llamado “Rebellion” del 95; el “Passage” de 1996, favorito de mucha gente; otro EP en el 98, llamado “Exodus”; y el “Eternal” de 1999. Luego, y con la llegada del nuevo milenio, el claro sonido black de los primeros discos, empezaría a cambiar hacia sonidos mucho más electrónicos ya desde el “Rebellion” y se establecería de la mejor manera con el “Passage”. Empezando así para el futuro, una división de este legado en 2 etapas pre y post milenio.

Con el paso hacia los 2000, aparecerían el “Reign of Light” del 2004; el “Era One” del 2006; el “Solar Soul” del 2007 y el “Above” del 2009; mostrando un Samael en proceso de adaptación a su propio cambio o metamorfosis, continuando con su propia evolución y búsqueda musical, pero ya no desde una perspectiva maligna, sino universal.

Este 2011, estos suizos llegan con un último trabajo que tranquilamente podría ubicarse en cuanto a sonido y actitud, en la primera década de la banda. La misma década en la que Samael ejercía un ritmo completamente específico en canciones como Black Trip, Rebellion, Into the Pentagram, Baphomet’s Throne, Rain, A Man in your Head, Jupiterian Vibe, entre muchísimas otras, y que ganara tantos adeptos.

Las canciones del “Lux Mundi”, luego de escuchas repetidas, transmiten similitudes que le sirvieron a la banda establecer por un lado, esa primera identidad como Samael en lo estrictamente musical; y por otro lado continuar con el discurso del nuevo milenio. Y esto creo, es parte de la importancia de este álbum.

Let my People Be, Of War, For a Thousand Years, The Shadow of the Sword, y la estupenda Pagan Trance, son algunos ejemplos de lo que musicalmente hoy en día la banda es, y al mismo tiempo, evidencias de la marcada progresión del mensaje, ahora universal, de Vorph y compañía. Un especie de conclusión de ambas décadas. La confirmación de su poder. Un top en este momento y por estos lares…

The Ocean - Roots and Locust (Official Video)

Los dejo con el video de esta excelente canción extraída del disco "Anthropocentric" del año pasado, y que pertenece a la banda alemana The Ocean. Valen la pena el video, la canción y la banda!!

Toundra – Toundra II (2010)

Toundra es una banda española de post-rock, aun que la misma banda prefiere definir su estilo como “rock instrumental con influencias orientales”.

En líneas generales este me pareció realmente un excelente disco. Posiblemente unos de los mejores trabajos del pasado año, que lastimosamente llegó a mis manos un poco tarde. Toda una experiencia. Y que decir del arte mismo del disco.

Resulta ser un viaje por la memoria, por los recuerdos, por bosques perdidos. Un encuentro con la naturaleza, y porque no decirlo, un encuentro íntimo con uno mismo. Es que en general, la música tiene la capacidad de elevar nuestro espíritu y afortunadamente ser la vía para poder hacernos trascender a otros planos. Y precisamente este es uno de esos discos que tienen la capacidad de transportarnos a un estado de gracia.

De principio a fin la música transmite mucha tranquilidad y quietud. Sin ser un disco blando, este es un excelente trabajo, sereno pero a la vez contundente y muy bien logrado.

Creo que la mayor cualidad de estos músicos, es dejar que la música fluya y siga su curso natural. Cada uno de los temas irradia mucha paz, pero también mucha fuerza y energía. Simplemente las emociones van fluyendo de una manera natural, desde parajes tranquilos y desembocar después en frenéticos escapes, siempre bien controlados. Es que esta banda hace las cosas de manera libre y espontánea, sin dejar, claro está, nada suelto ni al azar.

Estos españoles se toman su tiempo y el resultado es este monumental disco. Como decía al principio, bajo mi concepto, este es básicamente un disco de post-rock. Sin embargo Toundra tiene un sonido e identidad propia.

Tchod es el primer corte del disco, en el que efectivamente fluyen ciertos aires orientales, especialmente en las melodías de las guitarras. El siguiente corte, Magreb, es para mí uno de los mejores temas del disco, con una atmosfera muy tranquila al principio, que va evolucionando, ganando fuerza y emotividad, hasta llegar a un clímax que da paso a una línea de bajo realmente espectacular: fuerte, precisa y directa… la gloria!!!.

Zanzibar el siguiente corte, empieza con unas guitarras duras, con mucha fuerza, para dar lugar a un interludio con unas líneas de bajo alucinantes. Posiblemente esta canción tiene alguna influencia de los últimos discos de Isis y también algo de Tool en especial en la línea del bajo y en los riffs finales.

Voland, es un tema más acústico que va más en una onda folk, con unas guitarras españolas en un plan entre lo clásico y el flamenco. Por el contrario, Danubio es un tema más pausado y tranquilo, quizá el más post musicalmente hablando.

Koschei es otro tema que va en la línea post más simplista, posiblemente el corte más flojo de todos. Cierra el disco Bizancio, otro excelente tema, con un contraste realmente interesante, con una primera parte con unos riffs y una batería super intensas, para pasar a una parte ambiental con chelos, muy emotiva por cierto y desembocar nuevamente en un frenesí muy intenso.

Un disco recomendado. Sin embargo, no garantizo ni velocidad, ni agresividad, ni hostilidad, por el contrario garantizo una estocada en lo más íntimo de la médula. Un disco recomendado para todos aquellos que disfrutan de la buena música.

Sarke – Oldarhian (2011)

La banda compuesta por el mismo Sarke (Khold, Tulus, Old Man’s Child) y Nocturno Culto (Darkthrone), que en el año 2009 ya había sacado “Vorunah” dividiendo la critica de los oyentes. Para la gira de este primer disco se sumaron músicos que mucho bien le hicieron a la banda. Para la batería reclutaron al prolífico Asgeir Mickelson (Borknagar, Vintersorg, Spiral Architect, Ihsahn, Scariot y Lunaris… entre otras…), Cyrus (Susperia, Satyricon, Dimmu Borgir) y Steinar Gundersen (Spiral Architect, Lunaris) en guitarras. Finalmente para los teclados, llamaron a Anders Hunstad (Tulus, El Caco). Con las filas completas, este dúo reclama reconocimiento a partir de la salida de su nuevo álbum.

“Oldarhian” es un disco que cuenta con 10 consistentes temas de una especie de black/death/punk de la vieja escuela; de hecho me hace recuerdo a los primeros discos de Tiamat “Sumerian Cry”, “Astral Sleep” y “Clouds”, al Celtic Frost del “To Mega Therion” y en las partes más rápidas a Motorhead; esto para que se hagan una idea concreta de las intenciones de estos noruegos. Ahora, tómenlo sólo como punto de referencia ya que todas las canciones contienen excelentes performances de los músicos mencionados, que le dan al álbum un aura propio y bastante contemporáneo.

Las canciones llevan letárgicamente a espacios crípticos guiados por los riffs de guitarras. Las voces de Nocturno Culto, el trabajo de los teclados y la cadencia de la batería, muestran el potencial de cada tema en esta frenética necesidad de sacar del organismo todo lo putrefacto que molesta interiormente. Pilgrim of the Occult, Passage to Oldarhian, Flay the Wolf, Novel Dawn, The Stranger Brew, son algunos de los mejores ejemplos de la capacidad compositiva cautelosa, pero precisa de Sarke.

Un álbum recomendado a los amantes del género…

Nuevas fechas gira Latinoamericana 2011 de Destruction

El 12 de abril, en la página oficial de la banda, se hizo pública la postergación de la gira Latinoamericana del último disco de Destruction: Day of Reckoning.

El Manager de la banda Jeff Keller hizo la siguiente declaración:

“Debido a circunstancias fuera de nuestro control, las fechas para la destrucción para este mes deberá ser postergada. Lamentablemente hubo varios problemas, sobre todo respecto a la logística de viajes, que nos han obligado a reprogramar las fechas. Las fechas de los seis conciertos previamente programados serán postergadas hasta el mes de agosto. Pedimos disculpas a nuestros fans de América del Sur, que habían planeado asistir a nuestros conciertos este mes. La banda está a la espera de agosto y estamos muy contentos de que los seis shows hayan sido reprogramados exitosamente”.

Por su parte Schmier hizo la siguiente declaración:

“Estoy muy desanimado por esta mierda burocrática, mientras yo estoy aquí sentado sobre mi equipaje, listo para despegar!. Por lo menos todos los conciertos se van a realizar aun que hayan tenido que ser postergados hasta agosto. Lo sentimos!. Pero nadie está más decepcionado que yo, América Latina se convirtió en mi segundo hogar en los últimos años, la pasión por el metal es verdadera!!!

Aquí está la lista completa de las nuevas fechas:

08/19/11 - GUATEMALA – Ciudad de Guatemala, Akellare 4 Grados Norte
08/21/11 - BOLIVIA – La Paz, Coliseo Don Bosco
08/25/11 - CHILE – Santiago de Chile, CLUB 334
08/26/11 - BRAZIL – Curitiba, John Bull Music Hall
08/27/11 - BRAZIL – Sao Paulo, Carioca Club
08/28/11 - ARGENTINA – Buenos Aires, El Teatro Colegiales

Bueno, no queda otra que esperar unos cuantos meses aguardado por un Total Disaster!!!

The Dillinger Escape Plan - 'Gold Teeth On A Bum' Video (2011)