jueves, 31 de marzo de 2011

Graveyard - Hisingen Blues (Official Video) 2011

Presentando una banda que llega este 2011 como parte de un gran movimiento de rock/doom de raíces setenteras, los dejo con los suecos de Graveyard y la canción que le da el nombre a su excelente nuevo disco, el cual además, tiene una portada increíble:


miércoles, 23 de marzo de 2011

From Exile - Apparition

No soy muy afecto a subir videos, pero en esta ocación valía la pena. Les presento un video en vivo de From Exile, Apparition (Live at the Drunken Unicorn) del disco Monolith, disfrutenlo!!!


lunes, 21 de marzo de 2011

Ragnarok Festival 2011


A finales del próximo abril se llevará a cabo el primer festival de pagan metal de Alemania conocido ya como Ragnarok. Durante dos días, en el Stadhalle de Lichtenfels (mismo lugar del Way of Darkness), tocarán alrededor de una treintena de bandas.

Espero ansiosa esta oportunidad para ver ni más ni menos que a Enslaved, Shining, Alcest, Kampfar, Negura Bunget, Catamenia, Orphaned Land, Manegarm, Graveworm, Bifrost y la banda tributo a Bathory conformada por varios reconocidos músicos, Twilight of the Gods.

miércoles, 16 de marzo de 2011

Portadas

Me gustó la idea de seleccionar algunas portadas que sean de nuestro agrado. La verdad había que buscar en nuestro inconsciente para encontrarlas y es que con tantos discos, muchas veces es difícil recordarlas todas.

Sin embargo hay portadas que nos han marcado y creo yo, algunas incluso más allá del valor artístico que tengan (ya sea en el caso de haber sido pintadas/dibujadas especial y específicamente, sean obras de artistas utilizadas para este fin o simplemente alguna foto luego digitalmente editada), son definitivamente especiales por lo que representan en un contexto temporal, los llamados clásicos.

También rescato los discos que además tienen un conjunto artwork/música, donde se ve ya un trabajo más conceptual al que se ha dedicado más tiempo y esfuerzo, para que ambos aspectos vayan de la mano y finalmente se complementen.

Las portadas que escogí son un poco de todo, se que hay un montón más pero principalmente son discos que me han impactado de alguna u otra forma.

Pues bien, veremos cuales son las favoritas de estas 16 portadas que casualmente representan al mismo número de bandas.

Emperor - (1994) In the Nightside Eclipse

Esta es una de mis bandas favoritas y uno de mis discos favoritos, el gran trabajo de Kristian Wåhlin se ve plasmado una vez más. Esta portada a su vez se encuentra inspirada en la obra del artista francés Gustave Doré y su "Death on the Pale Horse" de 1865, la cual es una ilustración de la biblia que representa a los jinetes del apocalipsis.

Edge of Sanity - (1996) Crimson

Este es un discazo (que consta de solo un tema que dura 40 minutos) de esta excelente banda sueca, también entre mis favoritas. Aquí Dan Swanö fue el encargado del cover concept, donde se observa el trabajo del artista inglés Duncan C. Storr (ojo con los detalles).

Amorphis - (1994) Tales from the Thousand Lakes


Es increíble como un disco puede llegar a ser parte de la vida de uno, y en este caso "Tales from the Thousand Lakes", lo es de la mía. El concepto del álbum y la letras están basadas en el tradicional libro finés "Kalevala". La portada fue diseñada por el conocido artista norteamericano Wes Benscoter.

Madder Mortem - (2010) Eight Ways

Esta inigualable banda noruega en 2009 lanzó "Eight Ways", quedé maravillada con el artwork. Todo detalle del disco fue mínimamente calculado y aún ahora sigo descubriendo detalles. Este gran trabajo fue realizado por el diseñador gráfico Christian Ruud, quien también realizo el video del tema "Where dream and day collide".

martes, 15 de marzo de 2011

Ophthalamia – Via Dolorosa (1995)

I wonder about life even though Death is close…

Con este pronunciamiento empieza “Vía Dolorosa”. Un subestimado pero relevante disco dentro del movimiento europeo, especialmente sueco, país origen de los músicos y a través del cual, en 1995, Ophthalamia reaparecería presentando compromiso musical con ellos mismos y sus creencias, sin seguir tendencias ni modas. De ahí que se convertiría en un disco casi de culto y proféticamente avantgarde para su época. Líricamente sus discos siempre se orientaron a contar sobre la diosa Elishia que, de hecho, aparece retratada en la portada y a quien dedican casi toda su obra.

Esta banda que en aquel momento contaba en sus filas a experimentados músicos del medio como It (Abruptum, Vondur) en guitarras y voces; Night (Dissection, Swordmaster) en el bajo, guitarras acústicas y voces; Legion (Marduk, Devian) en las voces principales; y Winter (Edge of Sanity, Godsend) en la batería; lograrían realizar un trabajo complejo; con experimentales temas largos, de constitución netamente black, pero íntimamente relacionados con elementos de rock progresivo; donde las melodías de las guitarras lideran finalmente las acciones.

Esta “Vía Dolorosa” muestra excepcional creatividad en cada una de las 10 canciones presentadas aquí como calvario. En esa subida, las guitarras se mezclan en diversas capas y hacen que las melodías cobren exclusivo rol en cada tema, atestiguando también que el black metal es, en esencia, sumamente melódico. Estas resuenan a épocas paganas en esa europa donde la civilización todavía se gestaba mientras la gente basaba sus creencias ligando a distintos dioses y a la naturaleza; equilibrando todo alrededor, pero con oscura resolución mítica escandinava.

Temas como Afer a Releasing Death/Castle of No Repair, Via Dolorosa/My Springnight’s Sacrifice y A Lonely Ceremony/The Eternal Walk, muestran el equilibrio entre las mencionadas melodías, el ritmo rockero lento, los pesados riffs, los susurros, las recitaciones y las infernales voces guturales; formando un disco que contiene canciones con 2 partes equilibrantes; de ahí la separación en los nombres de cada tema (salvo Deathcrush, que es un cover de Mayhem) y ampliando el proceso de equilibrio entre la luz y la oscuridad mucho más aún.

Densas procesiones como Ophthalamia/The Eternal Walk Part III, Nightfall of Mother Earth/Summer Distress y el Outro; Message to Those Alter Me/Death Embrace Me Part II principalmente, son canciones extensas donde el recorrido y el final es oscuramente fatídico; auque tenga momentos de luz y que todo muestre que sin ambas partes contrapuestas es imposible que alguna exista sola.

Sin duda alguna es un disco que exige inmersión, por lo tanto deja una marca. Un disco que solamente con el tiempo y la manera en la que se fue y se va desenvolviendo el black metal hoy en día, uno puede apreciar lo que entonces se estaba gestando. Más que recomendado.


jueves, 10 de marzo de 2011

Earth - Angels of Darkness, Demons of Light 1 (2011)


Nunca terminé de absorber totalmente el minimalismo fanático del drone puro, por lo que me no me encuentro en mi zona de confort. Sin embargo, traigo aquí el último esfuerzo de uno de los máximos exponentes del estilo.

Por un momento me encuentro con este disco y con ese lento ritmo me pongo a pensar sí esto es realmente metal; hipnotizado y cada vez con más sed, me doy cuenta de que no lo es, pero al mismo tiempo como no va a serlo! Es extremo a su manera y después de un día tan agotador, sólo necesito un puñado de oscuros personajes con ganas de hacer un desierto de la música.

Cada prototipo de infierno que las bandas que escuchamos no hacen atravesar…En todo caso, ola tras ola de drone “vaquero” (si, “vaquero”, Earth tiene influencia country/algo-de-jazz) van acompasando la descarga de endorfina. Parece el equivalente a encontrarse realmente perdido en medio de algún desolado desierto norteamericano, nostálgico y libre en algún sentido.

Da la impresión que Angels of Darkness, Demons of Light 1 presenta a Earth más vigente que nunca, siempre por su propio camino, maestros del rock ambiental. A qué punto de dulce sutileza hemos llegado, sólo necesitas esa leve disonancia para mantener las cosas interesantes a largo plazo y a navegar.

La canción Old Black es muy buena. Eso sí, en general definitivamente no es mi estilo favorito ni mucho menos, pero este disco inspira calidad, es como un Picasso o algo así, donde la pintura parece ser muy básica, pero en realidad son trazos hechos por un maestro. Así que aunque a estas alturas de mi vida no creo que termine de valorar del todo a esta pieza, estoy seguro que los psicodélicos amantes de este estilo ambiental están por ahí, en su propia película, deambulando en la sutil grandeza de Angels of Darkness, Demons of Light 1.

miércoles, 9 de marzo de 2011

Cuatro portadas... (Tercera parte)

Aquí están las cuatro portadas que elegí:

Dimmu Borgir - Enthrone Darkness Triumphant (1997)

Comentario: Para cualquier consulta referirse al título del álbum...
Info: Arte por P. Gron.

Pantera - Vulgar Display Of Power (1990)

Comentario: ¿Banda sonora de una generación?
Info: Foto por Brad Guice.

Opeth - Morningrise (1996)

Comentario: Un disco que cambió todo... Me gusta más esta versión con el exquisito y clásico logo de la banda.
Info: Foto de un puente de arquitectura "Palladiana" localizado en Bath, Inglaterra.

Negura Bunget - Om (2006)

Comentario: Experiencia única de progresivo folk/black metal.
Info: Arte por Dan F. Spataru/Encoil MARK. http://www.negurabunget.com/

lunes, 7 de marzo de 2011

Otras cuatro portadas...

Siguiendo con la selección, pongo a consideración de todos ustedes algunas de mis portadas preferidas. Como siempre la elección de cada uno de nosotros seguirá siendo subjetiva, ya que siempre dependerá de los gustos de cada uno. Pero bueno, aquí los dejo con las portadas que elegí:

Iron Maiden – "Somewhere in Time" (1986)

Una de las mejores portadas de este excelente artista inglés y posiblemente una de las mejores portadas del metal en general. Me encanta esa representación futurista, muy influenciada por Blade Runner, que envuelve toda la trama del disco. En esta portada, Derek “Master of the universe” Riggs, recoge y plasma una serie de detallitos relacionados con la historia de Maiden y sus principales influencias. Una interpretación de Eddie como uno de los cazadores, eliminando a otro “replicante”. Alucinante!!!

Cynic – "Focus" (1993)


Cynic fue una de las mayores referencias del death metal de Florida de los años 90. Focus, es por excelencia uno de los mejores discos de todos los tiempos. Para su tiempo, este disco rompió todos los moldes y estereotipos para convertirse en un disco de culto. Para terminar de consolidar el concepto mismo de este disco, que mejor que contar con esta excelente portada del artista estadounidense Robert Venosa con su obra “Angelic manifestation”.

Atheist – "Elements" (1993)

Otro gran disco de death metal de Florida. Un disco conceptual con un mensaje ecologista muy adelantado para su época. Para esta ocasión, también contaron con una ilustración de Edward J. Repka, artista que realizo las portadas de muchas otras bandas de aquella época. La potada cae como anillo al dedo al concepto general del disco: la tierra en una especie de cápsula de experimentos, sometida a estímulos externos de seres superiores.

Morbid Angel – "Domination" (1995)

Posiblemente el mejor disco en la carrera de Morbid Angel. Un disco bárbaro, fuerte, agresivo y además muy oscuro. Considerado por los fans como el disco que llevó a un nivel superior al sonido de la banda. La portada llega a ser un reflejo de este cambio que se estaba produciendo en Morbid, por primera vez, incluyen una portada diseñada digitalmente por Dan Muro y Dan Quatrochi. Puede que a muchos no les agrade esta portada comparándola con la del Altars. Sin embargo, y sea lo que sea, esta portada en sí ya es un clásico simplemente por ser la tapa de uno de los mejores discos de death metal de la historia.

4 portadas:

Para esta nueva entrega del Abismo, los colaboradores del mismo nos propusimos seleccionar 4 portadas de notables discos, pero enfocados especialmente en la calidad del trabajo artístico, ese que muchas veces transmite lo que las bandas intentan decir musicalmente y que nos ayudan a todos nosotros oyentes, a internarnos en esos universos. Posteriormente, de las 12 seleccionadas se hará una votación con todos nuestros lectores, para así poder escoger las más relevantes. Esperamos lo disfruten…

Entombed - “Left Hand Path” (1990)

Además de tener una de las mejores portadas del género death metalero y del metal en general, “Left Hand Path” fue un álbum que no solamente abrió el camino en aquel entonces, si no que con el tiempo llegaría a crear todo un género musical. Con los dibujos de Dan Seagrave, quien ha trabajado incontablemente con el arte de un montón de bandas del mismo género, este disco y esta portada significan muchísimo hoy en día.

Megadeth – “Peace Sells but Who’s Buying” (1986)

En "Peace Sells...But Who's Buying?" Vic se encuentra en un importante momento. Parado delante de las Naciones Unidas completamente bombardeadas, apoyado en un cartel que dice: En Venta. Esta simbólica portada post apocalíptica, fue un claro mensaje de lo políticos que podían ser Mustaine y compañía, y la mismo tiempo producir un disco de tal magnitud. Muy bien ilustrada por Edward J. Repta, otro gran dibujante del arte metalero.

Baroness – “Blue Record” (2009)

En el 2009 saldría el segundo álbum de esta banda, que además de haberse consolidado como un disco muy bien escrito, interpretado y sentido; mostró el detalle de los dibujos de John Baizley (quien además es el vocalista y guitarrista de la banda), presentando esa especial relación entre la naturaleza y el origen con bastante precisión.

Black Sabbath – “Sabbath Bloody Sabbath” (1973)

La ilustración de Drew Struzan, que por cierto tiene su contraparte, es la portada de este histórico y magistral disco. Simboliza la tentación previa a la muerte; habla y explica muchas cosas por si sola…

jueves, 3 de marzo de 2011

February MMX - Nueva canción de Ulver!!

Los dejo con la nueva canción de una de mis bandas favoritas: Ulver; quienes han anunciado para este año su nuevo disco: "Wars of the Roses". En este Abismo, estaremos a la espera de su salida, mientras tanto disfruten del señor Garm y compañía!!!