martes, 30 de diciembre de 2014

Lo mejor del año (Dieguex)

Un año con mucha música. Los dejo con los discos que por lo menos para mí, fueron los mejores:

Menciones:
25. NADJA - Queller
24. STARGAZER - A merging to the boundless
23. DOWN - Down IV (II)
22. DEAD CONGREGATION - Promulgation of the fall
21. AGALLOCH - The serpent & the sphere
20. WO FAT - The conjuring
19. LO-PAN - Colossus
18. ANCIENT VVISDOM - Sacrificial
17. FURIAL - Nocel
16. MEGATON LEVIATHAN - Past 21 beyond the arctic cell


15. WOLVES IN THE THRONE ROOM – Celestite
Es un disco que busca las estrellas. Un disco que te invita a salir de la bóveda celeste de nuestro cielo y ser parte del universo.

14. OLD MAN GLOOM - The ape of god
Una densidad total. Un disco que resume a la perfección lo que más le gusta hacer al Aaron Turner: Caos!!!. Drone experimental  y hard-core caótico, brutal y agresivo, de primer nivel.

13. HANNES GROSSMAN - The radial covenant
Como decía en la Revisión de este disco: “Una dosis demasiado elevada de brutalidad, virtuosismo y buen gusto”.
12. ARIZMENDA - Stillbirth in the temple of Venus
Uno de los mejores discos de post-black del año. Oscuro, saturado y psicodélico.

11. PRIMORDIAL - Where greater men have fallen
Una nueva batalla y una nueva historia. Un disco que cuesta asimilar y entender. Estos irlandeses se atreven a explorar nuevas facetas. Dedicado a los grandes héroes…  los que caen en el campo de batalla.

10.  OPETH - Pale communion

Un tributo al rock progresivo de la década de los setenta. Resulta evidente que el Mike Akerfeldt se siente a gusto haciendo este tipo de música, la disfruta y además la lleva a extremos lúcidos de emotividad. Digan lo que digan, esto sigue siendo Opeth.

9. NACHTMYSTIUM - The world we left behind
El problema con este disco, es que las expectativas en el Blake Judd, siempre son altas. Posiblemente este no es uno de sus mejores trabajos, pero sin embargo, tampoco es un mal disco. Un disco muy personal. Una lucha con sus fantasmas y sus miedos. El miedo a volver a caer.

8.  OAKS OF BETHEL - The 3rd gateway
Este duo procedente de Illinois, nos presenta un Drone-Black, intenso. Pocas bandas en el planeta hacen este estilo de música. Por favor, un monumento a este batero!!!

7.  HORRENDOUS  - Ecdysis
Mi disco preferido de death metal en el año.  El punto de encuentro entre el death metal de la vieja escuela con las nuevas vertientes contemporáneas del género.

6.  THE ATLAS MOTH - The old believer
Hoy en día, una de las mejores bandas de Chicago. Una banda que con los años ha ido definiendo su propio estilo y sonido. Rock, sludge, psicolelico? Una maravilla de disco, sin embargo uno de los fracasos comerciales del año.

5.  CYNIC - Kindly bent to free us
A estas alturas de la historia, Paul Masvidal, Sean Reinert y Sean Malon ya no defraudan. Musicalmente, que más se les puede pedir a estos genios? Un disco para las deidades del universo, un disco para el alma.

4.  EARTH - Primitive and Deadly
Dylan Carlson ha dado un paso enorme en la evolución de su sonido. Rock psicodélico de los setentas, combinado con el drone que solamente él sabe hacer. Posiblemente, el mejor disco de Earth, después del Bees made honey y a lion´s skull.

3.  EMPTINESS - Nothing but the Whole
La revelación del año. Un disco realmente difícil de etiquetar. Estos belgas nos presentan una especie de black death atmosférico medio experimental. Un disco rarísimo, definitivamente una propuesta muy nueva e innovadora.

2.  NIGHTINGALE - Retribution
Que más podíamos esperar del Maestro Dan Swano?. Un disco excelente, que lleva incluido su sello de garantía. El típico metal progresivo que le gusta explorar, con una sólida base en el rock de los ochenta y un poquito de frio y nostalgia que caracteriza las producciones del Maestro.

1.    MASTODON - Once more ´round the sun
Sin ninguna duda,  Mastodon es y de lejos, una de las mejores bandas de rock de la última década. Este disco es ya la consagración total de esta banda. Los riffs, las melodías, los arreglos vocales, todo engrana perfectamente bien, haciendo de este disco, uno de los más sólidos en la carrera de la banda.  Mención especial para Brent Hinds, para mí, el cerebro detrás de esta increíble banda!!!

viernes, 26 de diciembre de 2014

Lo mejor del año (Machi)

En otro año saturado de música, para los melómanos declarados, siempre es difícil, pero dentro de todo lo que se puede lograr escuchar bien, se encuentran discos que son los que más se escuchan durante el año, los que se quedaron y quedarán dando vueltas por todo lado y por ello para compartirse, aún siendo un buen número...

Menciones más que honorables...

25. Interpol “El Pintor”
24. Dekoder “Flowers to Blossom”
23. Stargazer “A Merging to the Boundless”
22. USA out of Vietnam “Crashing Diseases & Incurable Airplanes”
21. Artificial Brain “Laberynth Constellation”
20. Martyrdod “Elddop”
19. Gazpacho “Demon”
18. Cynic “Kindly Bent to Free Us”
17. Stiu Nu Stiu “Ultra Silvam”
16. At The Gates “At War With Reality”

15. Amalthea “In the Woods”  
Por bandas como esta, el post-metal es un genero ineludible. Revisión 


14. Anathema “Distant Satellites”
Probablemente el disco con la mejor voz femenina del momento, Lee Douglas y los Cavanagh entregan un performance de primera. Los ingleses firmes en su camino.


13. Bloodbath “Grand Morbid Funeral”
Old Nick, se convirtió en la adición clave para el momento, debió enfrentar dudas y escepticismos y a todos mandó a cagar. Gran despliegue de death metal escandinavo. 


12. Giant Squid “Minoans”
Disco que sorprendió a muchos, entre ellos yo, y a otros reafirmó a esta banda entre las más solidas e interesantes del metal gringo. 


11. Horrendous “Ecdysis”
Otro de los grandes discos de death metal de este año, uno disco que hizo de este casi pasado 2014, un excelente momento para experimentar. La revisión del dieguex, de este tremendo disco, lo sintetiza todo


10. Protomartyr “Under Color of Official Right”
El disco post-punk que más escuché este año, banda a seguir...


9. Agalloch “The Serpent and the Sphere”
Recalcando lo señalado en el review de este disco: Un trabajo que se expande donde el único vínculo entre lo terrenal y los límites del espacio sideral son la música; hasta el nacimiento y muerte de los pilares de la creación


8. The Atlas Moth “The Old Believer”
Estos cinco de Chicago continuando con la cada vez mejor discografía que han ido construyendo. Una banda imprescindible para entender la importante movida metalera gringa de los últimos años.


7. Sólstafir “Ótta”
Que jamás se vaya esta melancolía.  


6. Thantifaxath “Sacred White Noise”
El disco de black metal del año, el que permitió poner en orden otra vez las cosas. 


5. Primordial “Where Greater Men Have Fallen”
Los irlandeses mostrando lo mejor que saben hacer en cuanto a lo que los caracteriza y que los tiene entre las mejores de los últimos tiempos. Veamos que sucede en adelante.


4. Kayo Dot “Coffins of IO”
Toby Driver y compañía otra vez arriba, por segundo año consecutivo. Peter Gabriel, Peter Steele, Robert Smith, Annie Lennox, Trey Spruance, invocados para la construcción uno de los discos claves de la banda y del rock de nuestros días.



3. Mastodon “Once More ‘Round the Sun”
No se le puede recriminar absolutamente nada a los Mastodon. Banda grande, disco grande, historia grande. El disco con las canciones que más canté este año...


2. Morbus Chron “Sweven”
Es por bandas como Morbus Chron y por discos como este Sweven que se confirma el poder y alcance del death metal, a 20 años de su pico como género, y a solo 2 años del primer y distinto disco de estos escandinavos, de la fantástica camada de Tribulation, Obliteration y Necrovation, donde se nota que hay cosas que no necesitan traspasarse o influirse, sino que son.


1. Opeth “Pale Communion”
Porque la música es liberadora. El nuevo disco de la banda sueca es otro trabajo donde se prueba el nivel de los músicos, su pasión por la música y la libertad creativa. 



martes, 23 de diciembre de 2014

Lo mejor del año 2014 - Discos Top de los Amigos del Abismo

A continuación presentamos los Tops de los Amigos del Abismo, amigos a los cuales nos une una estrecha amistad y la misma e intensa pasión por la música. Algunos de ellos, colaboradores del Abismo, otros, miembros de reconocidas bandas en la escena paceña o amigos con los que hemos trabajado en el ILLIMANI METAL.

Esperamos que disfruten de esta selección!!!

Horacio Lorini - SUBVERTOR / ILLIMANI METAL (La Paz)

10.   MONOLITH - Beyond Bermuda
9.     SUBVERTOR - Ciclos
8.     WHORION - Fall of Atlas
7.     ARTIFICIAL BRAIN - Labyrinth constellation
6.     AEON OF HORUS - Existence
5.     HANNES GROSSMAN - The radial covenant
4.     RINGS OF SATURN - Lugal Ki En
3.     ARCHSPIRE - The lucid collective
2.     CONQUERING DYSTOPIA - Debut
1.     FALLUJAH - The flesh prevails


Roberto De la Quintana - Colaborador ABISMO

10.   CYNIC - Kindly bent to free us
9.     AT THE GATES - At war with reality
8.     MACHINE HEAD - Bloodstone & diamonds
7.     HELLYEAH - Blood for blood
6.     NIGHTINGALE - Retribution
5.     SOEN - Tellurian
4.     PALLBEARER - Foundations of burden
3.     ANATHEMA - Distant satellites
2.     LO PAN - Colossus
1.     MASTODON - Once more ´round the sun


Jorge “Cone” Valenzuela - Coordinador ILLIMANI METAL (La Paz)

9.     EXODUS - Blood in, blood out
8.     EVIL FORCE - Ancient spores
7.     AZOTADOR - Insertando la sustancia
6.     SEPTIC FLESH - Titán
5.     OVERKILL - White devil armory
4.     TRIPTYKON - Melana Chasmata
3.     ARCH ENEMY - War eternal
2.     VADER - Tibi et Igni
1.     BEHEMOTH - The satanist


Ivan Molina - Colaborador ABISMO

Mención especial :
MYRKUR - Myrkur (EP)

10.   SAMMATH - Godless arrogance
9.     NIGHTINGALE - Retribution
8.     SAILLE - Eldritch
7.     MAYHEM - Esoteric warfare
6.     PRIMORDIAL - Where greater men have fallen
5.     BLOODBATH - Grand morbid funeral
4.     WINTERFYLLETH - The divination of Antiquity
3.     NEOBLIVISCARIS - Citadel
2.     BEHEMOTH - The satanist
1.     AGALLOCH - The serpent & the sphere


Marcelo “Chelo”  Escobar - UNDEAD

15.   ABORTED - The necrotic manifesto
14.   EXODUS - Blood in, blood out
13.   INSOMNIUM - Shadows of the dying sun
12.   MASTODON - Once more ´round the sun
11.   OBITUARY - Inked in blood
10.   KILLER BE KILLED - Killer be killed
9.     SOEN - Tellurian
8.     ARCH ENEMY - War Eternal
7.     AT THE GATES - At war with reality
6.     CYNIC - Kindly bent to free us
5.     TRIPTYKON - Melana Chasmata
4.     JUDAS PRIEST - Redeemer of souls
3.     OPETH - Pale communion
2.     BEHEMOTH - The satanist
1.     AGALLOCH - The serpent & the sphere


viernes, 19 de diciembre de 2014

Earth - Primitive and Deadly (2014)


Earth es un camino, pero más que nada, es una cuestión espiritual. Para Dylan Carlson fue una cuestión de excesos y adicciones, de caídas; una búsqueda espiritual interna; es una cuestión de luz y oscuridad; un encuentro con sus propios ángeles y demonios; y al final, posiblemente el hallazgo de la redención.

Indiscutiblemente, son uno de los pilares del “drone” norte americano. Procedentes de Olympia, Washington, Dylan Carlson empezó con sus primeras grabaciones en algunos estudios de Portland, Oregon. De estas grabaciones, surge el material para su primer EP, “Extra capsular extraction” (1991), indiscutiblemente un disco esencial en el desarrollo y evolución de la música drone. 

De este periodo embrionario, hay algunas cosas llamativas: El primer EP salió bajo el sello Sub Pop, más conocido por ser el sello de bandas como Green River, Sonic Youth, Mudhoney o Soundgarden. El bajista en este periodo fue Joe Preston, más conocido en el futuro por ser miembro de Melvins, pero el hecho más significativo, fue la contribución de nada más y nada menos que de Kurt Cobain de Nivana, quien además fuera el mejor amigo de Carlson, hecho que después fue motivo de mucha polémica y controversia.

Pero bueno, volviendo a lo musical, Earth lanzo entre el 1993 y el 2012, un total de dieciséis discos, entre discos de estudio, en vivos y compilaciones; muchos de ellos ya clásicos dentro de la movida del drone como por ejemplo, el Sunn Amps and Smashed Guitars, Pentastar: In the Style of Demons, HEX; Or Printing in the Infernal Method o el ya mítico The Bees Made Honey in the Lion's Skull, en mi opinión su mejor disco.

Producido como siempre por Randall Dunn, Primitive and Deadly resulta ser un paso más en la evolución del grupo y de lejos, es un disco totalmente diferente al resto su discografía. Posiblemente uno de sus mejores trabajos hasta la fecha, comparable incluso con el Bees made honey.

Los puntos de comparación con los demás discos son notorios. Primero que este es sin lugar a dudas el disco más pesado del repertorio de Earth. Por ejemplo, el primer tema, Torn by the Fox of the crescent moon, tiene unos riffs pesados, como si se trataran de una versión de Black Sabbath más colgada y repetida cientos de veces.

There is a serpent coming, es una canción lenta y pesada, es un doom bien colgado, incluso hasta medio psicodélico, con un cierto dejo a Cathedral.

Además, tiene la peculiaridad de ser un tema cantado, en el cual participa como vocal invitado Mark Lanega. Ojo que este no es un detalle menor, ya que los discos de Earth han sido siempre instrumentales. La última vez que probaron con partes vocales, fue hace casi 18 años, en el Pentastar.


El siguiente tema, From the zodiacal light, también es un tema en una onda más doomera, sin embargo, suena cien por ciento a Earth, este el drone que le encanta hacer a Dylan Carlson, con esos riffs etéreos que se repiten una y otra vez, que van creciendo en emotividad, pero que nunca terminan por despegar. Esta canción cuenta con la participación de Rabia Shaheen Qazi, que le imprime a la canción un sello muy peculiar.

Even hell has its heroes, es un temón que empiezan con una intro de guitarra muy setentera y el último tema Rooks across the gate, en la que también participa Lanega como vocal, son piezas típicas de la banda, los tiempos característicos, las pausas, los riffs y esos teclados bien profundos y distantes.

Ahora, en términos generales, el sonido del disco me parece mucho más sólido y contundente. Sigue sonando a Earth, pero como decía al principio, el espectro musical es mucho más amplio. Pareciera que Dylan Carlson ha dado un paso más allá como guitarrista y se nota que las influencias son mucho más variadas. En cierta manera suena mucho más al rock psicodélico de los setentas, combinado con el drone que solamente él sabe hacer.

Un disco lleno de luz, un disco que irradia una profunda sensación de paz y tranquilidad. Pero después de todo, un resplandor en la oscuridad.

Un disco excelente y de seguro, un disco para el Top de este año.


lunes, 8 de diciembre de 2014

At The Gates – At War With Reality (2014)


Un nuevo disco de At The Gates (AtG) es un evento realmente importante, se trata de un nuevo disco luego de casi 20 años del maravilloso “Slaughter of the Soul” (disco revisado acá), uno de los discos que más ha influenciado a cierta parte del metal (incluyendo a la banda de la que soy parte, e incluso Tomas Lindberg en mi manera de intentar ladrar…), y que situó a la banda como uno de los pilares del death sueco y del death melódico específicamente, y que a la larga cambiaría las reglas del juego.

De igual manera, es una de mis bandas favoritas de siempre, por lo tanto mi expectativa era realmente alta. Tanto así, que en los últimos años, el haber estado escuchando otras bandas y proyectos de los miembros de AtG, como The Haunted (quienes han sacado un excelente disco este año con el line-up original), Agrimonia (que el año pasado también sacaron un disco muy bueno), Vallenfyre, Paradise Lost, Lock Up, sirvió para mitigar la ausencia.

El disco, se presenta como una reafirmación del poder de la banda y del porqué son lo que son en la historia del metal, un resumen de su magna importancia. Furia acelerada acompañada de guitarras melodiosas y la corrosiva vociferación de Tompa Lindberg, ecuación aparentemente sencilla, pero que muestra que la composición de las canciones son de muy alta calidad al darle vueltas y vueltas a este álbum.

Ahora bien, y como decía en un principio, han pasado 19 años desde el Slaughter… obviamente las cosas no pueden ser iguales, es por ello que si bien la furia sigue allí, esta parece ser desde otra perspectiva, como si ellos mismos se estuvieran probando a ellos mismos. Y aunque no creo que a esto haya apuntado la banda, lo más probable es que este disco no tenga el mismo impacto que el maravilloso Slaughter

Las 12 canciones, sin contar con la densa introducción del disco…, son un claro ejemplo de lo buenos que son estos cinco músicos.  Los oscuros riffs, los ritmos imparables, los abismos cercanos y la musicalidad en sí de At War With Reality, Circular Ruins, Conspiracy of the Blind, The Book of Sand (The Abomination), Eater of Gods, The Night Eternal, entre otras… son un claro ejemplo del poder y calidad de la banda, tanto a nivel compositivo como simbólico.

En definitiva, la banda sacó un disco que se encuentra por encima de todas las bandas que intentan vanamente copiarlos desde hace años, un disco para complacer a nosotros los fans con lo que mejor saben hacer, de ahí que ser objetivo en este caso puede costar más; es en definitiva un gran retorno, uno estará en muchas listas de lo mejor de fin de año (en la mía fija), pero que principalmente abre la posibilidad de que la banda pueda seguir sacando nuevos trabajos, y no tengamos que esperar otros 19 años para ello…


Me sorprendió y de buena manera, el hecho de que Tomas ‘Tompa’ Lindberg (quien siempre escribe las letras de las canciones de AtG), sea un asiduo lector de literatura latinoamericana y especialmente argentina, citas precisas de Sábato, Borges y Cortázar, trazan la línea del disco:

At War With Reality:

Reality is not always probable, or likely” (Jorge Luís Borges)

O en la Heroes and Tombs:

I realized that searching was my symbol, the emblem of those who go out at night with nothing in mind, the motives of a destroyer of compasses” (Julio Cortázar)

Además del hecho de tener canciones que titulen The Book of Sand (The Abomination), el cual es un libro de Borges, o que haya otro tema que titule Heroes and Tombs, como el “Sobre héroes y tumbas” de Sábato y de donde sale El Altar del Dios Desconocido que abre este disco, significa más allá de cualquier pose intelectual, una apertura de mente por demás interesante.

De igual manera, mención especial al arte del disco realizado por Costin Chioreanu, imágenes que justamente son lo que uno necesita cuando tiene un disco de esta calaña en físico y que acompañan las letras, mientas la música suena, la combinación necesaria para sumergirse como se debe ser, en esta ‘guerra contra la realidad’.