lunes, 31 de enero de 2011

Votación para el mejor disco del 2010

Amigos:

En el afán de dinamizar la interacción con todos los amigos y visitantes del Abismo, ponemos a disposición de todos la Votación para el mejor disco del 2010.

La votación estará abierta durante todo el mes de febrero, así que esperamos contar con la participación de todos y así elegir el mejor disco del pasado año en el Abismo.

También esta disponible el Cbox, en el cual pueden dejar comentarios sobre los discos en votación o si lo desean, también pueden hacer otras sugerencias de discos para ser comentados en el blog, links de reseñas, blogs, descargas, etc.

Contamos con el apoyo de todos…

sábado, 29 de enero de 2011

Discos 2010 (Krups)

Bueno antes de que el primer mes del año se acabe, aquí mi lista de lo que más me gustó en 2010. Sin dejar de mencionar que hubieron muchas cosas interesantes y varias que se convertirán en ya parte de mis clásicos. Como anteriores años es difícil escoger, lo cual también es motivante ya que se espera con ansías los nuevos discos, nunca deja de haber algo que escuchar y con mucha paciencia podemos encontrar algo que realmente nos guste de principio a fin.

Por otro lado las nuevas tendencias de aquellos sonidos innovadores y originales tienen también mucho peso, no existe un límite para la imaginación. Y en este caso sería perder la oportunidad, cerrándose solo en algunos estilos, ojo con las sugerencias!!!.
  • Agalloch ¨Marrow of the Spirit¨
  • Alcest ¨Écailles de Lune¨
  • Burzum ¨Belus¨
  • Dark Fortress ¨Ylem¨
  • Deftones ¨Diamond Eyes¨
  • Enslaved ¨Axioma Ethica Odini¨
  • Ihsahn ¨After¨
  • In Morning ¨Monolith¨
  • Kylesa ¨Spiral Shadow¨
  • Mar de Grises ¨Streams Inwards¨
  • Nachtmystium ¨Black Meddle Part II: Addicts¨
  • Solefald: Norron Livskunst
  • The Dillinger Escape Plan ¨Option Paralysis¨
  • Twilight ¨Monument to Time End¨
Y mis sugerencias:
  • Amia Venera Landscape ¨The Long Procession¨
  • Anathema ¨We're Here Because We're Here¨
  • AstorVoltaires ¨Katan Nagantü¨
  • Byfrost ¨Black Earth¨
  • In Vain ¨Mantra¨
  • Milking the Goat Machine ¨Seven... a dinner for one¨
  • Procession ¨Destroyers of the Faith¨
  • Suicidal Angels ¨Dead Again¨
  • The Ocean ¨Heliocentric/Anthropocentric¨
  • Throes of Dawn ¨The Great Fleet of Echoes¨

lunes, 24 de enero de 2011

Lykathea Aflame – Elvenefris (2000)

Lykathea Aflame es una banda con una historia particular y relativamente corta; llena de cambios de nombres, casas discográficas y alineaciones; pero que en el 2000 lograron armar un único álbum con este nombre y que merece ser redescubierto: “Elvenefris”.

Musicalmente este disco combina espléndidamente las características del género brutal/death técnico con ciertos elementos progresivos. Las guitarras, el bajo, los teclados y especialmente la batería están interpretados sin fallas, con mucha técnica y que se suman a las voces guturales y cavernosas que a ratos se encuentran con voces limpias habladas o recitadas; obteniendo así en cada tema, profundidad muy concreta. Muchas de las bandas que tocan este tipo de género, suelen disfrutar tanto de los conocimientos teóricos y académicos de sus integrantes, que terminan produciendo muchas veces, álbumes monótonos. Este no es el caso de Lykathea Aflame, ellos lograron equilibrar de excelente manera, su experticia musical, con lo emotivo y la profundidad de su mensaje.

El álbum contiene 11 canciones donde la temática se inclina hacia los saberes espirituales, son composiciones y letras llenas de conocimiento y emociones, que de alguna manera se contraponen a lo característico del género, que se relaciona más a temáticas gore/terror/muerte. Esto desde ya, le da un aire total y obviamente distinto. Todas las canciones no son solo composiciones agresivas bien ejecutadas, tienen una atmósfera precisa que se convierten en experiencias que van más allá del género que tocan. The Land Where Sympathy is Air, Bringer of Elvenefris Flame, To Give, On The Way Home, An Old Man and a Child, son temas que suministran mucho contenido a las varias capas que poseen las mismas. Un caos controlado propiamente. En casi todas las canciones hay sonidos y melodías egipcias que parecen guiarlas, y que luego derivan en espirales sonoras que proveen toda la ambientación a este particular disco

Desde la República Checa y la ciudad de Praga concretamente, aparece esta densa pero interesante joya muy poco conocida; para todos aquellos fans de excelentes bandas como el antiguo Fear Factory, Morbid Angel, Gorod, Decrepit Birth, Nile, Ulcerate, y el metalero en general. “Elvenefris” es un álbum que en definitiva puede ser disfrutado de principio a fin, además de todo lo que transporta en el proceso...

martes, 18 de enero de 2011

Conciertos último trimestre 2010

Decidí hacer un review de los últimos conciertos a los que asistí a manera de una compilación, también a decir verdad, por cuestiones de tiempo.

El 16 de octubre asistí a Anathema, una banda que tengo en mi lista "lo que debo ver antes de morir". Además de considerarlo como parte del festejo de mi cumpleaños!.

El lugar del concierto llamado Substage, es nuevo pero el nombre ya es bastante conocido y antes estaba situado en otro lugar aquí en la ciudad donde vivo, Karlsruhe. Había bastante gente, considerando también que era sábado, calculo que habían al menos unas 300 personas. El mismo Vincent C., comentó que le gustaba mucho el nuevo lugar.

Considero a Anathema como una banda que ha marcado el camino para otras desde sus discos más death doom como con el "Serenades" allá por 1993, para luego pasar por una fase de evolución musical que la ha llevado hasta lo que ahora hacen, que es más considerado ahora como rock atmosférico más progresivo. Lo que no cambiado es sin lugar a duda la gran emotividad que tienen sus discos, como ya recomendé una vez el DVD "A Moment in Time" es imperdible para cualquier seguidor de esta banda.

Antes de empezar el concierto, pude adquirir mi disco favorito el "Alternative 4" y aproveché que Daniel Cavanagh pueda autografiarlo (no está demás decir que me pareció un cacho rock star, pero bueno yo igual felíz por escucharlos digamos, de todas formas ahí está la foto jeje), Luego de que las dos bandas teloneras tocaran, el noruego Petter Carlsen y la banda de rock progresivo instrumental proveniente de Berlín, Long Distance Calling, misma que me pareció bastante interesante y que recomiendo escuchar.

Desde que Anathema empezó a tocar, literalmente no me moví del lugar donde me encontraba. Creo que son muy pocas la ocasiones que uno tiene para sentirse completamente satisfecho al escuchar un tema que nos gusta, y eso me pasó con Fragile Dreams, Lost Control, Shroud of False, Empty, A Natural Disaster, Flying o temas del nuevo disco "We’re Here Because We’re Here" como Thin Air y Summernight Horizon.

Escucho esta banda desde hace mucho y con cada disco han demostrado su versatilidad musical, los temas que involucran la melodiosa y gran voz de Lee Douglas han aportado mucho a este objetivo. Fueron dos horas bastante intensas, poder incluso corear los temas tiene una placer aparte.

Casi un mes después, el 15 de noviembre asistí en el mismo lugar a Job for a Cowboy, donde tocó también Whitechapel, Annotations of an Autopsy y Trigger the Bloodshed. Era un día lunes y a pesar de tener clases a las 8 am al día siguiente me animé a ir. Llegué cuando AOAA acababa su presentación y era la segunda banda. No estaba lleno, quizás unas 150 personas, muchas de ellas bastante jóvenes como es era de suponerse.

La verdad no había prestado mucha atención a Whitechapel, sin embargo me gustó su sonido en vivo, hacen un buen deathcore, considerando que tienen tres guitarras. Buenos riffs, bastante melódicos con cambios pesados interesantes, buena presencia en vivo y una muy buena actitud con la gente, pude conocerlos luego del concierto y cordialmente firmaron mi poster. Por cierto la banda se encontraba promocionando su nuevo disco "A New Era of Corruption"

El sonido "metalcore" de estas bandas cuya escena ha crecido bastante en los últimos años principalmente en Estados Unidos, de donde precisamente provienen estas bandas, permite encontrar buenas propuestas y es el caso de JFAC, quienes han desarrollado un sonido más death metal con su nuevo disco "Genesis", a partir del deathcore de su primer disco "Ruination".

La fuerza y agresividad fueron confirmados desde el momento que empezaron a tocar, rescato bastante al baterista por la gran técnica mostrada bastante headbanging, al bajista por el feeling y también al vocalista por su conexión con el público. en temas como Entombment of a Machine o Unfurling a Darkened Gospel.

A pesar de no estar lleno, en general la gente disfruto bastante de la banda, prueba de ello es que además del ya clásico mosh, se puede ver a la gente haciendo circle pits y walls of death, característicos de estilos como este. Algo que si no estoy acostumbrada es al también conocido stage diving, con el cual hay que tener bastante cuidado, sobretodo cuando se está adelante. Yo andaba en la primera fila con la cámara y era fácil que me llegue alguna patada. Además de que tampoco podía formar parte de la agresivadad por cuidar mi torcido tobillo.

El 26 del mismo mes, me animé a viajar a Stuttgart con un amigo para ver a Wolves in the Throne Room, a pesar de que la ciudad solo queda a una hora en tren de donde vivo, el ajetreo para llegar a las estaciones y todo aumenta el tiempo al doble, considerando que fueron como cuatro horas entre la ida a la vuelta!, además de que el invierno ya se lo sentía.

Era un día viernes por suerte y llegamos un poco antes de que empezará Hellvete, proyecto ambient de un solo músico con toques folk. El lugar llamado Schocken, queda bastante cerca de la estación de trenes y por ende es céntrico, eso si pequeño. Calculo que habían en promedio unas 100 personas.

WITR es una banda de black metal, proveniente de Washington que tiene un sonido bastante ambient con letras con más tendencia hacia a la naturaleza. Incluso el set contaba con ramas de árboles, bastantes velas, banderas enormes e incluso una mesita para rituales. Todo el ambiente era bastante agradable.

Luego de haber escuchado discos como "Diadem of 12 Stars", "Two Hunters", el último y por cierto muy bueno de 2009 "Black Cascade", tenía mucha expectativa ya que WITR es una banda bastante emotiva, sin necesidad de caer en la necesidad de realizar temas prodigiosos, con cambios armónicos y partes ambientales entre los temas, además de lo largos que suelen ser, son combinaciones sencillas pero con mucho fuerza. Y eso se puede disfrutar al escuchar temas como Face in a Night Time Mirror: Part 2 o con el un poco más pesado, Nattaravnur.

Para resumir a la vuelta me morí de frió. Llegué a Karlsruhe como a las 1:20 am y la estación más cerca de donde vivo como a las 2 am. A esa hora ya no hay buses y me esperaba más bien solo una caminata de unos 15 minutos hasta donde vivo, con el invierno aproximándose me puse a pensar si podría volver a hacer lo mismo.

El 4 de diciembre esta vez en el Stadtmitte, que es un complejo de: restaurante, discoteca y biergarten y donde a veces también se realizan conciertos de metal, le toco la oportunidad a ni más ni menos que Tiamat, otra banda importante de mi lista!

Era un día sábado y además tocaba la banda suiza Stoneman y la banda alemana Orden Ogan. La primera con toques a lo Paradise Lost y la segunda con un power metal bastante marcado y rítmico, que sonó bastante bien. Sin embargo la espera era totalmente para Tiamat, quienes además de sonar increíble durante aproximadamente dos horas, rodeados de luces leds no decepcionaron al tocar temas entre los más clásicos y nuevos como Fireflower, Children of the Underworld, Cain, Whatever that Hurts, Vote for love, Brighter than the Sun, Cold Seed, The Sleeping Beauty, Gaia, entre otros.

Esta gran banda sueca ha sido desde hace mucho tiempo una gran influencia para muchos, aún recuerdo las sesiones metaleras, las sesiones de estudio e incluso mi desaparecido Wildhoney QEPD. Desde los albúmnes, llamemos, más pesados a sus nuevas tendencias sin lugar a duda es una banda que transmite mucha energía en vivo.

Disfrute muchísimo al verlos. Johan Edlund nunca deja de hacer el símbolo metalero, los cuernitos! \m/, e incluso cambia la guitarra por el bajo en un tema!!! y si es el caso, como lo fue, de que la banda la está pasando bien con el público de hecho que tocarán algunos temas más.

El 17 tenía planeado volver al Substage para esta vez ver a Soilwork, Neaera, Caliban, All that Remains y Bleed from within. Sin embargo llegué un poco tarde, me demoré en la universidad. Entré para cuando la 3ra banda estaba acabando, al menos ahora está confirmado que aquí cuando se dice una hora, es bastante seguro que empiece a la misma pero nunca pensé que Neaera y Soilwork iban a ir de 2 y 3 en el orden de las bandas.

Entré pensando que solo me había perdido Neaera, que ya de por si era una desilusión debido a que esta gran banda alemana me viene gustando desde hace un año cuando recibí su disco Omnicide - Creation Unleashed que incluso se encuentra entre mis discos del 2009. Tuve la oportunidad eso si de conocer al vocalista, muy buen tipo la verdad. Así que tengo un compromiso de ir a verlos pronto. Eso sí, quedé contenta con el pack que vendían: el nuevo disco Forging the Eclipse, la polera y el poster autografiado!.

Luego de haber tocado All that Remains, me encontré con un par de amigos en las primeras filas y ahí fue donde entendí que Soilwork ya había tocado... ("&$%...) pero bueno Caliban se andaba alistando y ya había escuchado buenas críticas además de algunos discos, perderse a la banda telonera a estas altura no era una opción! (jejeje).

Desde una escenografía bastante colorida, esta banda proveniente de Essen empezó con toda fuerza.Ya que estaba adelante tenía la intención de sacar algunas fotos pero fue humanamente imposible. Toda la energía desplegada por el público, se trasmite y literalmente! Al estar al medio uno está en condiciones de recibir todo, desde patadas, golpes y como en mi caso, incluso un tipo se me cayó encima cuando no sé de donde volvió luego de haber sido bajado del stage diving. Ni que decir del los walls of death y circle pits que tuve que verlos por fuera. Si dejas tu lugar, olvídate!

Fue un show bastante intenso a decir verdad, incluso en aquellos temas más melódicos y con voces limpias la gente se da modos para descansar solo un par de minutos y volver a la guerra en el siguiente riff pesado y rápido. Rescato temas como Nothing Is Forever.

Finalmente el 22 de diciembre y luego de una semana pesada en la u, incluso sin dormir ese día para no tener pendientes, decidí volver a Stuttgart para ver a Mar de Grises, Sólstafir y Swallow the Sun. El lugar llamado Haus 11, se encuentra sobre una montaña, por suerte viaje con unos amigos en auto. Debido a la fechas y demás, llegamos nada más 5 minutos tarde y pude solo perderme un tema de MDG.

Escucho a esta banda hace ya tiempo y desde su primer disco, bastante conmovedor los he seguido de cerca. Me pusé en contacto con ellos hace ya un par de años e incluso teníamos temas suyo en nuestro desaparecido playlist. Creo que "The Tatterdemalion Express" es uno de los mejores discos de death doom que haya escuchado, y más aún sabiendo que es una banda chilena que ha demostrado que se puede girar más allá de las fronteras sudamericanas y llevar la música a otras latitudes, que en este caso comparten esos gustos.

Después de esperar mucho para verlos, pude confirmar que sencillamente transmiten lo uno escucha con sus discos, tristeza.. dolor... con temas como Sleep Just One Down del disco "Draining the Waterheart", Recklessness, luego dos temas del nuevo y ya exitoso "Streams Inwards" Shining Human Skin y The Bell and the Solar Gust, Deep Seeded Hope Avant-Garde y el grandioso To See the Saturn Fall, que fue uno de esos momentos donde uno simplemente llora de felicidad, realmente fue increíble finalmente verlos en vivo.

Grandes músicos y gran calidad de personas, aquí aprovecho de saludar a Juan, Sergio, Alejandro, Rodrigo G. y Rodrigo M. Esta fecha fue espacial para la banda porque además de ser la última de la gira, despedian al bajista Rodrigi G. con esta su última presentación.

Luego siguió la gran banda islandesa Sólstafir, que no es un grupo muy común y que cuando unos los mira parecen que vivieran en Texas o algo así, pero su música es un total reflejo de su entorno frío y desolador. Al fin y al cabo viven en la oscuridad la mayor parte de año, y entiendo como para ellos hacer música es la mejor forma de desahogarse y liberar sus demonios.

Con temas como Goddess of the Ages, These Woods Breeds, Köld, y esa gran desgarradora voz. Según ellos tocaron el set que tenían autorizado, pero me pareció tan poco que me quede con las ganas de escuchar más, ojo con esta banda!.

Luego confirmé que a cada banda se le había quitado 10 minutos y que Swallow the Sun tenía si una hora. Para cuando le tocaba el turno a esta banda finesa ya andaba cansada así que pude simplemente ver algunos temas adelante y decidí luego ir atrás a escuchar. Entre los temas que rescato: Plague of Butterflies, Falling World y Descending Winters.

Luego de que acabó el concierto pude conversar con las bandas, así supe que estuvieron todas juntas viajando por tres semanas en un nightliner. Aprovechando que yo iba camino a Nürnberg y ellos a Frankfurt, me fui con ellos. Logré conversar un poco más hasta que ya no daba de cansancio. La gira llegó a su fin cuando despertamos a las 7 de la mañana en el aeropuerto de Frankfurt y las bandas, ya para entonces muy buenos amigos, tuvieron que despedirse.

Creo que es importante mantener una mentalidad abierta en cuanto a todo, en este caso hacia la música, porque una buena melodía, un gran riff, una potente/desgarradora/melodiosa/gutural/limpia voz, son siempre bien apreciados. Disfrutar varias canciones, que te han acompañado mucho tiempo y que cada vez que las escuchas, las disfrutas más... eso... es hacer buena música.

jueves, 13 de enero de 2011

In Lingua Mortua – Salon des Refusés (2010)

Todo empezó de nuevo… al leer la lista de los mejores álbumes del año ya pasado de nuestro compañero Dieguex, y encontrarme con la excelente propuesta de Angst Skvadron y su genial “Sweet Poison” (el cual queda muy recomendado!!). Al indagar un poco más a cerca de esta banda, observé que sus miembros participan en varias bandas black de aquel país, óigase Urgehal, Krypt, Vulture Lord, Endezzma, Beastcraft, entre otras.

Entre estas otras, una de esas bandas/proyectos de algunos de los de este Skvadron es precisamente In Lingua Mortua, donde también participa Jorgen Munkeby conocido por su trabajo en el saxofón, en la experimental banda Shining, además de otros músicos; y que conjuntamente sacaron este “Salon des Refuses”.

Un trabajo colmado de visceralidad black, pero una vez más, con aciertos progresivos, melódicos y hasta sinfónicos a la vez. Todas las canciones del álbum tienen particularidades propias, siempre rodeadas de un aire sombrío y espeso, y que a ratos trae al recuerdo bandas como The Kovenant, Arcturus, Solefald y Dødheimsgard. Esto, sumado al uso de saxofones, flautas y teclados principalmente, al interior de las melodías y agresiones líricas, está manejado como por artesanos en sus instrumentos; separados estos, son performances espléndidas en un convincente álbum.

Cada una de las composiciones muestra los elementos precisos que muchas bandas black están utilizando al mezclarse con intenciones más progresistas. Y esa es una sumatoria que tiene éxito hoy en día, pero veamos si van asomando los límites del género. En todo caso, In Lingua Mortua continúa dentro de los posibles linderos, con un disco preciso y seguro. Un álbum, pero principalmente una banda y unos músicos que todavía merecen ser revisados, oídos, compartidos, bajados, comprados, etc. Los lectores/oyentes deciden.

martes, 11 de enero de 2011

The Chant - This is the world we know (2010)

“Now is the moment for courage”

This is the world we know nos hace flotar sobre aguas tibias y melancólicas.

A simple vista, la música parece de textura simplista debido a la falta de ferocidad a la que normalmente estamos acostumbrados; sin embargo, el disco revela después de pocas escuchadas, distintas capas de sonido. De hecho, The Chant muestra gran atención por los detalles, y es en estos donde finalmente yace su fuerza.

Como todo disco de rock/metal, This is the world we know, basa su sonido sobre todo en la guitarra eléctrica; no obstante, el piano hace apariciones que adornan el ambiente sutilmente, acompañado por el prominente bajo y los solos de guitarra. Todos entrelazados, hacen que la música sea completa, pero lo que destaca constantemente a mi parecer, es la impresionante voz limpia. Esto no significa que no se escuchen varios “gritos” ocultos en la mezcla, dándole un toque muy sutil a la agresión que se encuentra por ahí.

Hace tiempo que no escuchaba un disco capaz de conjurar estas emotivas melodías fortuitas y al mismo tiempo mantener tal nivel de “eclecticidad” sin recurrir a la brutalidad. El balance es muy importante en un disco así, y se demuestra aquí, que esta banda tiene mucha idea de lo que es componer.

This is the world we know, producido por el vocalista/bajista de Moonsorrow, Ville Sorvali, nos concede cuarenta y ocho minutos de extraordinario dark rock finlandés con toques progresivos. Qué más puedo decir para convencerlos.

sábado, 8 de enero de 2011

Discos 2010 (Sebas)

Aunque todavía no llegó mi tan esperada copia del Paracletus de Deathspell Omega, aquí están mis favoritos del 2010:

-Nachtmystium – Addicts

-Agalloch - Marrow of the Spirit

-The Dillinger Escape Plan – Option Paralysis

-Twilight - Monument to Time End

-Enslaved - Axioma Ethica Odini

-Anathema - We're Here Because We're Here

-Castevet – Mounds of Ash

-The National – High Violet

-Ihsahn – After

-Deftones – Diamond Eyes

-Burzum – Belus

-Yakuza – Seismic Consequences

Menciones:

Amia Venera Landscape – The Long Procession
Decrepit Birth – Polarity
Daughters – Daughters
Lantlôs – Neon

martes, 4 de enero de 2011

Discos 2010 (Dieguex)

A continuación comparto con ustedes una lista de los discos que, para mi fueron de lo mejor del 2010. Algunos de ellos ya los nombró Machi y presumiblemente también lo hagan Krups o Sebas. Este año salieron muy buenos discos, por tal motivo no tengo un orden definido en cuanto a prioridades de cual fue mejor que otro. Son bandas diferentes, discos diferentes y estilos obviamente diferentes… Aquí los dejo con los discos:

- Iron Maiden: Final frontier
- Nachtmystium: Black Meddle Part II: Addicts
- Twilight: Monument to time end
- Solefald: Norron Livskunst
- Agalloch: Marrow of the spirit
- Intronaut: Valley of smoke
- Yakuza: Of seismic consequence
- Angst Skvadron: Sweet poison
- Charred Walls of the Damned: Charred Walls of the Damned
- Toundra: Toundra II


Menciones:

Isis: Split/Melvins (las dos canciones de Isis son impresionantes)
Desultory: Counting our scars (el gran regreso)
Dawnbringer: Nucleus
Todtgelichter: Angst
Zühn: Los Sueños, Lucifer
Kylesa: Spiral shadow

Muchos de estos discos los encontré en la recta final de año, por tal motivo solamente los menciono.

sábado, 1 de enero de 2011

Discos 2010 (Machi)

Para finalizar este año con divertimento, presento mi lista personal de lo mejor del 2010:

Agalloch – Marrow of the Spirit

Twilight – Monument to Time End

Alcest – Ecailles de Lune

Nachtmystium – Addicts

Enslaved – Axioma Ethica Odini

Ludicra – The Tenant

Arcade Fire – The Suburbs

Anathema – Were Here Because Were Here

Oceansize – Self Preserved While the Bodies Float Up

Stargazer – A Great Work of Ages

Amia Venera Landscape – The Long Procession

Mar de Grises – Streams Inwards

Intronaut – Valley of Smoke

Deftones – Diamond Eyes

Kvelertak – Kvelertak

Menciones: The Sword – Warp Riders, Decrepit Birth – Polarity, The Dillinger Escape Plan – Option Paralysis, Gazpacho – Missa Antropos, Kylesa – Spiral Shadow, Yakuza – Of Seismic Consequence, Ihsahn – After.